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Mujeres en el Cine: Doris Wishman.

A Doris Wishman聽se le atribuye haber dirigido y producido al menos una treintena de largometrajes durante su carrera, que abarcaba m谩s de cuatro d茅cadas. Como cineasta, guionista y productora de cine聽particip贸 en pel铆cula sobre todo en el g茅nero cinematogr谩fico de explotaci贸n sexual (sexploitation films).

Doris Wishman naci贸 el 1 de junio de 1912 en la ciudad de聽Nueva York. Su padre era vendedor de heno y grano; su madre muri贸 cuando ella a煤n era una ni帽a.鈥 Se crio en el distrito del聽Bronx聽de Nueva York, donde se gradu贸 en la escuela secundaria James Monroe. Despu茅s lleg贸 a tomar clases de actuaci贸n en la Alviene School of Dramatics a principios de la d茅cada de 1930, donde fue compa帽era de clase de聽Shelley Winters.鈥 M谩s tarde estudi贸 en el聽Hunter College.鈥

Mujeres en el Cine: Doris Wishman.

M谩s tarde trabaj贸 como聽filmer booker聽para su primo Max Rosenberg, un distribuidor de cine independiente que manejaba producciones de聽cine arte聽con las primeras producci贸n del聽cine de explotaci贸n聽durante la d茅cada de 1940 y principios de 1950.鈥

Wishman tambi茅n trabaj贸 como actriz en la ciudad de Nueva York durante la d茅cada de 1950, y durante alg煤n tiempo trabaj贸 con Joseph Levine.鈥 Durante este mismo per铆odo, contrajo matrimonio con el asesor publicitario Jack Abrams y residi贸 con 茅l en聽Florida聽hasta su muerte en 1958, a consecuencia de un paro card铆aco a los 31 a帽os,鈥 enviudando s贸lo cinco meses despu茅s de su matrimonio.

鈥婸or su propia cuenta, Wishman comenz贸 su carrera de producci贸n cinematogr谩fica despu茅s de la prematura muerte de Abrams, ya que sinti贸 que 芦necesitaba algo con lo que llenar mis horas禄.鈥 Debut贸 tras las c谩maras con el largometraje聽Hideout in the Sun聽(1960), pasando a dirigir posteriormente numerosas pel铆culas de corte nudista y de explotaci贸n sexual, como聽Gentlemen Prefer Nature Girls聽(1963),聽Behind the Nudist Curtain聽(1963) o聽Bad Girls Go to Hell聽(1965).

Sus primeras pel铆culas son conocidas como pel铆culas de campo nudista o romances nudistas.鈥 En 1957, un fallo del tribunal de apelaciones de Nueva York permiti贸 que las pel铆culas que representaban el nudismo se exhibieran en los cines del聽estado de Nueva York. Wishman estaba familiarizada con el atractivo y potencial de esta clase de pel铆culas entre la audiencia debido a su contacto con Walter Bibo, cuya pel铆cula聽Garden of Eden (1954)聽gan贸 notoriedad debido a su influencia de las leyes de censura para filmar desnudos.鈥

Mujeres en el Cine: Doris Wishman.

Inspirada por este desarrollo, Wishman afirm贸 en varias entrevistas haber pedido prestados 10.000 d贸lares a su hermana para producir su primera pel铆cula,聽Hideout in the Sun (1960). Esta pel铆cula nudista filmada a finales de 1958 y finalmente estrenada comienzos de 1960.

Su siguiente pel铆cula,聽Nude on the Moon聽(1961), combin贸 el matiz de nudismo con la聽ciencia ficci贸n. La pel铆cula fue prohibida en el estado de Nueva York despu茅s de que la Junta de Censura del Estado de Nueva York dictaminara que las producciones que mostraban desnudez en una colonia nudista estaban legalmente permitidas, pero la desnudez en una pel铆cula de fantas铆a ambientada en una 芦colonia nudista en la Luna禄 no lo era.

Su cuarta pel铆cula nudista,聽Blaze Starr Goes Nudist聽(1962), estuvo protagonizada por la artista del聽burlesque聽Blaze Starr.鈥 Entre 1958 y 1964 Wishman produjo ocho pel铆culas nudistas en total. A medida que la popularidad del g茅nero comenz贸 a decaer, decidi贸 abandonar las pel铆culas de explotaci贸n nudista y hacer la transici贸n al nuevo g茅nero de la聽sexplotation. En ese momento, cuando decidi贸 cambiar de g茅nero, Doris Wishman hab铆a producido, dirigido y escrito m谩s pel铆culas del g茅nero nudista que nadie.鈥

Ella misma comenz贸 a producir pel铆culas de explotaci贸n en las que el sexo era un tema central que envolv铆a la trama y todos los elementos que captaba el espectador.鈥 En los a帽os 1960 la censura permit铆a muy poco, lo que significa que Wishman y otros directores de explotaci贸n sexual usaron diferentes t谩cticas para retratar el erotismo y la emoci贸n, usando melodrama, cortes, conversaciones sexuales suaves y desnudez sugerente que simplemente elud铆a la ley.

Todos estos aspectos colocaron a Wishman en claro desacuerdo con la ley de censura. En este g茅nero, Wishman tambi茅n us贸 un estilo diferente de realizaci贸n de pel铆culas en el que recortaba objetos o escenarios que no estaban en la escena, similar al montaje sovi茅tico.鈥 Moya Luckett consider贸 que el estilo recortado que Wishman us贸 fue posiblemente para interrumpir la mirada masculina e incorporar una mirada femenina.鈥

Su evoluci贸n a la sexplotation comenz贸 con The Sex Perils of Paulette (1965), que cont贸 con聽Tony Lo Bianco聽en su debut cinematogr谩fico y que fue fuertemente censurada por la Junta de Censores de Nueva York. Su segundo trabajo en este g茅nero fue聽Bad Girls Go to Hell聽(1965), la primera colaboraci贸n de Wishman con su director de fotograf铆a C. Davis Smith. Durante este per铆odo trabaj贸 con frecuencia bajo el seud贸nimo de Louis Silverman, el nombre de su segundo marido. Tambi茅n dirigi贸聽The Sex Perils of Paulette聽(1965), 鈥

Todo el trabajo de explotaci贸n sexual de Wishman se film贸 en blanco y negro hasta el lanzamiento de su primera producci贸n聽softcore,聽Love Toy聽(1970). Poco despu茅s, produjo una comedia sexual titulada聽Keyholes Are for Peeping聽(1972), tambi茅n conocida como聽Is There Love After Marriage?, protagonizada por el comediante Sammy Petrillo. A mediados de la d茅cada de 1970, pas贸 a dirigir un par de thrillers de bajo presupuesto con la actriz y artista de burlesque Chesty Morgan:聽Deadly Weapons聽y聽Double Agent 73, el primero de los cuales fue distribuido internacionalmente por Hallmark Releasing Corporation y realizado con un presupuesto de 50 000 d贸lares.鈥

Mujeres en el Cine: Doris Wishman.

Su trabajo en la d茅cada de 1970 y 1980 fue todo en el g茅nero de explotaci贸n softcore, excepto que a mediados de la d茅cada de 1970. Wishman dirigi贸 dos pel铆culas pornogr谩ficas hardcore tituladas聽Satan Was a Lady聽(1975) y聽Come With Me, My Love聽(1976), ambas con聽Annie Sprinkle. Con el colapso de la ley de censura, la demanda de desnudos en las pel铆culas aument贸, lo que afect贸 a su direcci贸n en sus pel铆culas. El hardcore ahora estaba disponible y se pod铆a filmar sexo expl铆cito; esto, sin embargo, Wishman y muchos directores de explotaci贸n sexual consideraron de mal gusto.

A Wishman no le gustaba trabajar en pel铆culas pornogr谩ficas y m谩s tarde en su vida neg贸 haberlas dirigido. En 1968 lanz贸聽The Hot Month聽en agosto y聽Passion Fever, dos pel铆culas ya terminadas, que Wishman compr贸 y agreg贸 un m铆nimo de material original, como voz en off.鈥

En 1978 lanz贸 un largometraje semidocumental titulado聽Let Me Die a Woman, que originalmente hab铆a comenzado a filmar en 1971. La pel铆cula inclu铆a entrevistas con varias personas transg茅nero, una de las cuales era Deborah Hartin, e inclu铆a reconstrucciones dram谩ticas de escenas. de sus vidas.鈥 Fue una de las primeras pel铆culas en centrarse en la transexualidad y protagonizarlas personas transexuales. Los eventos en la pel铆cula fueron representaciones de eventos reales, seg煤n Leo Wollman, quien apareci贸 en la pel铆cula.鈥 Una de esas dramatizaciones cont贸 con el actor pornogr谩fico Harry Reems, antes de que se hiciera famoso por su papel en聽Garganta profunda聽(1972) Gerard Damiano.鈥

A la luz de la creciente locura del聽cine slasher聽que comenz贸 con聽Halloween (1978) John Carpenter, film贸 su 煤nica pel铆cula de terror y a la par su 煤ltimo largometraje,聽A Night to Dismember. Iniciada a fines de la d茅cada de 1970, que pas贸 varios a帽os editando despu茅s de que se destruyeran varios carretes durante la posproducci贸n y pas贸 por varios montajes hasta finalmente se complet贸 en 1983.鈥 La pel铆cula est谩 protagonizada por la actriz pornogr谩fica聽Samantha Fox. Esta pel铆cula nunca lleg贸 a estrenarse en cines.

Despu茅s del fracaso de聽A Night to Dismember, Wishman se mud贸 a聽Coral Gables聽(Florida) a mediados de la d茅cada de 1980, donde encontr贸 trabajo en una tienda de art铆culos para adultos. El inter茅s en su trabajo comenz贸 a aumentar lentamente debido al lanzamiento de videos caseros de muchas de sus pel铆culas a trav茅s de聽Something Weird Video.鈥

Mujeres en el Cine: Doris Wishman.

Comenz贸 a formarse un culto de seguidores y Wishman fue honrada en el New York Underground Film Festival en 1998 y apareci贸 dos veces en聽Late Night with Conan O’Brien聽de la聽CBS,鈥 una de las cuales fue entrevistada con聽Roger Ebert. Cuando regres贸 en 2001, comenz贸 a trabajar en dos proyectos. Una era una comedia sexual llamada聽Dildo Heaven, lanzada en 2002. El otro fue聽Each Time I Kill, que ten铆a cameos de聽John Waters,聽Linnea Quigley聽y聽Fred Schneider, el cantante de聽The B-52’s.鈥

Doris Wishman muri贸 el 10 de agosto de 2002 en聽Miami聽(Florida), poco despu茅s de ser tratada por un linfoma, a los 90 a帽os de edad.

Cabe destacar que Wishman ha realizado m谩s pel铆culas que cualquier otra directora de la era del sonido.鈥 Ella no hizo ascos a mostrar su gusto por retratar el lado m谩s picante y desenfadado de esa puritana sociedad norteamericana sesentera que ocultaba en su interior aut茅nticos depravados ansiosos por toquetear todo lo que se pusiera a tiro de diana.

El cineasta聽John Waters聽present贸 un clip de聽Deadly Weapons聽en su pel铆cula聽Serial Mom (1994). El cr铆tico de cine Joe Bob Briggs describi贸 a Doris Wishman como 芦la directora de cine de explotaci贸n m谩s grande de la historia芦.鈥 Fue una de las directoras m谩s activas del mundo durante las d茅cadas de 1960 y 1970 trabajando en tal g茅nero.鈥 Antes de su muerte, recibi贸 un premio a la trayectoria del Chicago Underground Film Festival, y varias de sus pel铆culas fueron seleccionadas para una gala que celebraba su trabajo en el Nuart Theatre de聽Los 脕ngeles聽(California) en 1998, titulada Doris Wishman: Queen of Sexploitation.鈥

OSS 117

OSS 117 corresponde al nombre en clave del agente secreto Hubert Bonisseur de La Bath. Personaje de ficci贸n creado por el escritor franc茅s Jean Bruce (y posteriormente continuado por su viuda Josette tras la muerte accidental de Jean Bruce). 

Jean Bruce, seud贸nimo de Jean Alexandre Brochet, nacido el 22 de marzo de 1921 en Par铆s. Jean Brochet era hijo de una pareja de restauradores y propietarios de caf茅s y tiendas de comestibles. Transcurri贸 su infancia en Beauvoir, al noreste de Sarthe (unida a la comuna de Ailli猫res en 1964), desde muy joven Bruce demostr贸 tener un gran inter茅s por la literatura y la escritura, lo que lo llev贸 a estudiar literatura francesa en la Sorbona. experiment贸 una aut茅ntica pasi贸n por el deporte, practic贸 el esqu铆, la equitaci贸n y obtuvo en Alen莽on su patente de piloto de avi贸n.

A los 18 a帽os, con la licencia de piloto en mano, participa en la Segunda Guerra Mundial en aviaci贸n civil y termina siendo derribado sobre las l铆neas alemanas. Logra regresar a la zona libre y se inscribe en la Facultad de Derecho de Clermont-Ferrand. Pronto abandon贸 sus estudios para unirse a la Resistencia en 1942. Durante una operaci贸n, conoci贸 a un oficial estadounidense una noche de septiembre de 1944. Este hombre servir谩 de modelo para el personaje de Hubert Bonisseur de la Bath, alias OSS 117. Esta experiencia marc贸 su vida y fue una fuente de inspiraci贸n para sus futuras novelas.

Tras la liberaci贸n del pa铆s ingresa en la escuela Superior de Polic铆a. Una vez finaliza esta formaci贸n, es nombrado Inspector para la represi贸n del tr谩fico financiero. Fue durante sus numerosos viajes profesionales, durante un viaje en tren conoci贸 a su futura esposa, Jos茅pha Pyrzbil, de origen polaco. Renunci贸 a la polic铆a y se convirti贸 a su vez en director de una empresa de importaci贸n y exportaci贸n, joyero, miembro de una compa帽铆a de teatro, secretario de un maharaj谩, promotor de una marca de mostaza y fund贸 una agencia de marketing de contraespionaje industrial…

Arruinado, ley贸 por casualidad un libro de Peter Cheney. Al enterarse de que estaba ganando una fortuna, Jean Bruce se sent贸 frente a su m谩quina de escribir y en tres semanas firm贸 Tu parles d’une ing茅nue, que ya cuenta las aventuras de Hubert Bonisseur de la Bath, m谩s conocido con el nombre de OSS 117. La novela es rechazada por las grandes editoriales, hasta que finalmente es aceptada por la recientemente creada Editions du Fleuve Noir y se convertir谩 en el n煤mero 1 de la colecci贸n 鈥Sp茅cial-Police鈥. Despu茅s de dieciocho en la colecci贸n, Bruce hab铆a escrito diez de ellos, su especialidad es, sin lugar a dudas, el espionaje.

Con la creaci贸n del personaje OSS 117, Bruce alcanz贸 la fama a nivel internacional. OSS 117 es un agente secreto franc茅s conocido por su inteligencia, valent铆a y atractivo f铆sico. Las novelas de Bruce, llenas de intriga, espionaje y emocionantes aventuras, se convirtieron en exitosos best-sellers y atrajeron a una amplia base de admiradores. Durante su vida escribi贸 prol铆ficamente un total de 91 novelas del personaje; adem谩s de muchas otras novelas antes de su repentina muerte a causa de un accidente automovil铆stico a la edad de 42 a帽os.

El 26 de marzo de 1963, mientras abandonaba su propiedad en Cheverny para dirigirse a la sede de Presses de la Cit茅, su editor, fue arrollado por un cami贸n cuando estaba al volante de su deportivo Jaguar, en un accidente de tr谩fico en Luzarches (Val d’Oise), teniendo fatales consecuencias.

OSS 117聽
Jean Bruce durante una recepci贸n organizada en la Torre Eiffel el 10 de junio de 1952. De izquierda a derecha est谩n El Mabrouk, Jean Bruce, Hansenne y Ludmila Tcherina.禄 (Photo by AFP)

En 1966, su esposa Josette Bruce, tres a帽os despu茅s de enviudar, recibe la propuesta del editor de OSS 117, qui茅n le pidi贸 que continuara escribiendo la serie. Su primer libro de la serie fue Los Angeles Angels, continu贸 escribiendo 143 nuevos t铆tulos para el personaje OSS 117 desde 1966 hasta 1985.

Josette se cas贸 en segundas nupcias con Pierre Dourne, un amigo de la familia que sirvi贸 de inspiraci贸n para el personaje recurrente de las novelas, llamado Peter Dru. Despu茅s de 143 aventuras, escribi贸 su 煤ltimo libro OSS 117, Anathema in Atenas, en 1985. Adem谩s de continuar con el legado de su esposo, Josette tambi茅n escribi贸 otras novelas de misterio.

Desgraciadamente Josette Bruce muri贸 en 1996 a los 75 a帽os. Fue enterrada junto con su marido en el cementerio de la iglesia de San Pedro en Chantilly. La hija y el hijastro de Jean Bruce crearon y escribieron juntos la serie New Adventures of OSS 117. Fran莽ois y Martine Bruce escribieron 24 libros, desde 1987 hasta 1992.

OSS 117聽
Josette Bruce

Obra Literaria.

Durante los tres primeros a帽os de su contrato con su editor, Fleuve Noir, Jean Bruce lleg贸 a escribir una novela al mes. Como otros autores de thrillers y novelas populares, Jean Bruce esconde parte de su producci贸n tras seud贸nimos. Por nombrar algunos: Jean Alexandre (sus dos nombres), Jean-Martin Rouan o Joyce Lyndsay. Aparte de novelas polic铆acas y de esp铆as, Jean Bruce es tambi茅n autor de una biograf铆a del escritor y piloto Antoine de Saint-Exup茅ry (1900-1944). Apareci贸 en 1953 en Presses de la Cit茅 bajo el t铆tulo Saint-Exup茅ry, piloto legendario .

Jean Bruce obtuvo fama mundial gracias a su creaci贸n literaria m谩s ic贸nica: el personaje de Hubert Bonisseur de La Bath. Nacido cuatro a帽os antes que el popular James Bond de Ian Fleming. Seg煤n indica su editor, bati贸 todos los r茅cords editoriales.

Las tres primeras novelas de la serie fueron inicialmente publicadas sin referencias al servicio secreto ni al agente OSS 117, aunque el protagonista era el detective Hubert Bonisseur de la Bath. Posteriormente se reeditar铆an estos t铆tulos con unos cambios m铆nimos, haciendo ya referencia al servicio secreto. As铆, Tu parles d’une ing茅nue se convertir铆a en Ici OSS 117Tous des patates, en OSS 117 et Force noire, y Une gosse qui charrie, en OSS 17 joue le jeu.

La fama de Jean Bruce se consolid贸 a medida que publicaba nuevas entregas de OSS 117, expandiendo su universo y atrayendo a lectores de todo el mundo. De este modo, OSS 117 se convirti贸 r谩pidamente en un 茅xito tanto en Francia como en el extranjero. Bruce logr贸 conquistar a los lectores con las aventuras de este esp铆a seductor y audaz, cuyos relatos mezclaban h谩bilmente acci贸n, intriga y un toque de humor, convirti茅ndose en un referente del g茅nero de espionaje.

El estilo literario de Jean Bruce se caracteriza por su sencillez y precisi贸n. En las novelas de John Bruce se incluyen frases bien escritas, bien construidas y relativamente breves. El vocabulario es sencillo, pero bien elegido; ilustra perfectamente las escenas, acciones, situaciones, sentimientos y emociones. Se respetan las reglas de la gram谩tica francesa. Esto a帽ade mucha luz a la historia. No hay vulgaridad ni escenas impactantes. Por ejemplo, la sensualidad y el encanto siempre est谩n en perfecta armon铆a con la historia. Las evocaciones se realizan con tacto. El suspenso est谩 presente en cada p谩gina y hace que queramos leer toda la novela de una vez.

El personaje de Hubert Bonisseur de La Bath es descrito como un coronel estadounidense de Luisiana de ascendencia francesa. Despu茅s de servir en la Oficina de Servicios Estrat茅gicos (OSS), de La Bath trabaj贸 para la Agencia Central de Inteligencia (CIA) y luego para el Consejo de Seguridad Nacional (NSC).

En la vida real, el c贸digo OSS n煤mero 117 fue asignado a William L. Langer, historiador, analista de inteligencia y asesor pol铆tico estadounidense. quien sirvi贸 en la nueva Oficina de Servicios Estrat茅gicos (OSS) como subdirector y luego jefe de la Rama de Investigaci贸n y An谩lisis hasta el final de la Segunda Guerra Mundial. En la correspondencia fue identificado como OSS 117, un nombre en clave que entr贸 en la cultura popular francesa para un personaje ficticio ic贸nico.

Adaptaciones Cinematogr谩ficas.

La primera adaptaci贸n cinematogr谩fica del personaje fue OSS 117 n’est pas mort (1956) Jean Sacha con Ivan Desny como protagonista. Con esta pel铆cula comenzar铆a una popular serie de varias pel铆culas con el agente siendo interpretado por varios actores. Este primer estreno se produjo seis a帽os del estreno de la primera de las pel铆culas de James Bond: Dr. No (1962) Terence Young.

Con el estreno de la primera pel铆cula de la saga Bond, se estrena OSS 117 se d茅cha卯ne (1963) Andr茅 Hunebelle, con Kerwin Mathews interpretando al agente especial, actor que fue un descubrimiento del director. Mathews repetir铆a papel en Banco 脿 Bangkok pour OSS 117 (1964) Andr茅 Hunebelle.

Un a帽o despu茅s, Frederick Stafford toma las riendas del personaje en Furia 脿 Bahia pour OSS 117 (1965) Andr茅 Hunebelle, y en A tout coeur 脿 Tokyo pour OSS 117 (1966) Michel Boisrond. El personaje vuelve a cambiar de cara y es el actor John Gavin (que protagoniz贸 Topaz (1969) Alfred Hitchcock) quien interpreta al agente en una producci贸n italiana Niente rose per OSS 117 (1968) Renzo Cerrato, Jean-Pierre Desagnat, Andr茅 Hunebelle, y cerrando la 茅poca cl谩sica del personaje, es vuelto a interpretar por Luc Merenda en OSS 117 prend des vacances (1970) Pierre Kalfon, que era una pel铆cula francesa para televisi贸n.

2006 trae consigo una reactivaci贸n de la serie, en las nuevas pel铆culas el personaje se reinventa como un agente secreto franc茅s que trabaja para el Service de Documentation Ext茅rieure et de Contre-Espionnage, la agencia de inteligencia francesa de 1944 a 1982 (ahora DGSE ). En esta nueva adaptaci贸n, el papel es tomado por el actor Jean Dujardin, as铆 se estrenan OSS 117: Le Caire, nid d’espions (2006) Michel Hazanavicius; y contin煤an con OSS 117 : Rio ne r茅pond plus (2009) Michel Hazanavicius; y recientemente con el estreno de OSS 117: Alerte rouge en Afrique noire (2021) Nicolas Debos.

Adem谩s de estas pel铆culas adaptando las novelas de Jean Bruce, se hicieron pel铆culas de algunos de los otros libros de Bruce, como Le vicomte r猫gle ses comptes (1976) Maurice Cloche con Kerwin Mathews y Fernando Rey, o Cinq Gars pour Singapour (1967) Bernard Toublanc-Michel con Sean Flynn.

Existe una pel铆cula en la que Jean-Paul Belmondo interpret贸 a una versi贸n de Jean Bruce y su creaci贸n tipogr谩fica OSS 117 en Le Magnifique (1973) Philippe de Broca.

El Blaster de Han Solo

El Blaster de Han Solo

La pistola blaster que usa el personaje de Han Solo, modificada para el rodaje de Star Wars (1977) George Lucas, fue usada anteriormente por Oliver Reed in Sitting Target (1972) Douglas Hickox.

El arma, un Mauser Schnellfeuer con mira telesc贸pica usado por Oliver Reed fue creado por Bapty & Co., una compa帽铆a brit谩nica que proporcionaba armas de utiler铆a a la industria cinematogr谩fica en el Reino Unido. La misma arma de utiler铆a Mauser fue utilizada en las pel铆culas Brannigan (1975) Douglas Hickox y The Disappearance (1977) Stuart Cooper.

Dise帽os para Dune de Jodorowsky

Dise帽os realizados por Chris Foss en 1975 para el film Dune de Alejandro Jodorowsky que nunca fue lleg贸 a realizarse.

Christopher Frank Foss (nacido en 1946 en Guernsey , Islas del Canal, Reino Unido) es un artista e ilustrador de ciencia ficci贸n brit谩nico conocido por realizar las portadas de libros de ciencia ficci贸n y ilustraciones en blanco y negro de las ediciones originales de The Joy of Sex.

Foss comenz贸 a trabajar all铆 como artista en su adolescencia, creando carteles para empresas locales. Fue a un internado en Dorset donde uno de sus maestros lo anim贸 a prepararse para obtener una beca de arte. Mientras estudiaba en Magdalene College, Cambridge, comenz贸 a realizar encargos de revistas profesionales, incluida la revista Penthouse, recientemente lanzada al mercado.

Dise帽os realizados por Chris Foss en 1975 para el film Dune de Alejandro Jodorowsky. All images are from 21st Century Foss (Dragon鈥檚 Dream, 1978)

En 1975, Foss fue contratado por el director Alejandro Jodorowsky para una versi贸n cinematogr谩fica de la novela de ciencia ficci贸n Dune del autor Frank Herbert. Entreg贸 varios estudios conceptuales publicados en el libro 21st Century Foss, que contienen un pr贸logo de Jodorowsky. Finalmente el proyecto fracas贸 y no lleg贸 a ver la luz.

Posteriormente en 1977 Foss trabaj贸 durante varios meses en estudios para la pel铆cula Alien (1979) Ridley Scott que finalmente no fueron utilizados en la pel铆cula, y tambi茅n hizo algunos dise帽os de escenograf铆a del planeta Krypton para la pel铆cula Superman (1978) Richard Donner. Algunas de sus estructuras cristalinas para el planeta fueron realizadas en la pel铆cula, aunque fueron utilizadas como estructuras de hielo.

Posteriormente fue contratado por Stanley Kubrick, para que desarrollara dise帽os para la pel铆cula Inteligencia Artificial (2000) Steven Spielberg, donde trabaj贸 hasta el fallecimiento de Kubrick en 1999. Posteriormente James Gunn lo incorpor贸 para dise帽ar las distintas naves espaciales de la pel铆cula Guardianes de la Galaxia (2014) James Gunn.

Dise帽os realizados por Chris Foss en 1975 para el film Dune de Alejandro Jodorowsky. All images are from 21st Century Foss (Dragon鈥檚 Dream, 1978)

Dise帽os realizados por Chris Foss en 1975 para el film Dune de Alejandro Jodorowsky. All images are from 21st Century Foss (Dragon鈥檚 Dream, 1978)

Dise帽os realizados por Chris Foss en 1975 para el film Dune de Alejandro Jodorowsky. All images are from 21st Century Foss (Dragon鈥檚 Dream, 1978)

Dise帽os realizados por Chris Foss en 1975 para el film Dune de Alejandro Jodorowsky. All images are from 21st Century Foss (Dragon鈥檚 Dream, 1978)

Dise帽os realizados por Chris Foss en 1975 para el film Dune de Alejandro Jodorowsky. All images are from 21st Century Foss (Dragon鈥檚 Dream, 1978)

Dise帽os realizados por Chris Foss en 1975 para el film Dune de Alejandro Jodorowsky. All images are from 21st Century Foss (Dragon鈥檚 Dream, 1978)

Dise帽os realizados por Chris Foss en 1975 para el film Dune de Alejandro Jodorowsky. All images are from 21st Century Foss (Dragon鈥檚 Dream, 1978)

Obituario: Alphose Beni

Alphonse Beni (1946 – 12 de marzo de 2023 ) oriundo de Nkongsamba en el departamento de Moungo, regi贸n litoral de Camer煤n, se ha destacado como un prol铆fico actor y director. En su haber, una veintena de pel铆culas que ha filmado, incluida la primera pel铆cula de k谩rate de Camer煤n, Cameroon Connection (1985) y The tear (2005), que atrajo a una gran audiencia en los cines de Camer煤n.

Obituario: Alphose Beni
Cameroon Connection (1985) Alphonse Beni

Alphonse Beni como actor y director posee una de las carreras m谩s peculiares y singulares llegando a estatus de reputaci贸n de autor de culto en 脕frica, pese a participar en numerosas pel铆culas entre Europa y Hong Kong, su verdadera pasi贸n fue dirigir. De familia bien situada econ贸micamente, fan谩tico de Bruce Lee, que quer铆a ser estrella del cine de acci贸n y dio sus primeros pasos en Francia donde aprender铆a el oficio.

Comenz贸 a producir y dirigir cortometrajes de ficci贸n en 1971 Fureur au poing, Unenfant noir y pas贸 al formato largo en 1974 con The guys, the cops ante whores (aka Les Tringleuses) (1974) Alphonse Beni. Como pionero, es a su vez una excepci贸n en el panorama cinematogr谩fico camerun茅s. 

Obituario: Alphose Beni
Les Tringleuses (1974) Alphose Beni

Fue uno de los pocos cineastas que puede presumir de una verdadera independencia financiera frente a los organismos estatales de financiaci贸n. Sus pel铆culas se producen principalmente apelando al capital privado extranjero mediante el sistema de coproducciones con Francia, Italia o Gab贸n y acuerdos publicitarios con firmas comerciales que buscaban entrar en los mercados africanos.

Sus pel铆culas se caracterizaban, a diferencia de la mayor铆a de sus colegas cuyas pel铆culas se enfocaban en la realidad camerunesa a modo documental, por abordar de una forma de narraci贸n cercana al modelo de serie B occidental o asi谩tica, adapt谩ndose al gusto del p煤blico joven camerun茅s, aficionado de pel铆culas de acci贸n. Les Mecs les flics et les p… (1974), Danse mon amour (1979) o Saint voyou (1982) son transposiciones locales de est谩ndares occidentales, siendo el h茅roe de estas pel铆culas generalmente el propio Alphonse Beni.

El 茅xito en Camer煤n de las pel铆culas de Alphonse Beni se enfrentaba a situaciones como la distribuci贸n y circulaci贸n de las obras era m谩s que aleatoria, lo que suele afectar a la carrera comercial de las producciones locales.

La historia recordar谩 que Alphonse Beni ser谩 el 煤nico cineasta camerun茅s 芦financiable禄, que reembolsar谩 los anticipos de los recibos concedidos por la FODIC, organizaci贸n que adem谩s se encuentra en una situaci贸n financiera desastrosa durante la d茅cada de 1980 y ve su autoridad desafiada por muchos cineastas.

Con su llegada a Francia fue donde encontr贸 financiaci贸n y t茅cnicos para sus pel铆culas. Este camino le llev贸 a sumergirse en la ola de comedia porno er贸tica que floreci贸 en las pantallas en la d茅cada de 1970. Alphonse Beni consigui贸 el papel principal de Black Love (L’homme qui voulait violer le monde) (1974) Jos茅 B茅naz茅raf, una ligera comedia er贸tica, con su director considerado el abanderado del cine sucio porno-intelectual. Benaz茅raf cita a Pierre Viansson-Pont茅 (editora de Le Monde), pronuncia discursos sobre Truffaut y cita visualmente a Godard entre dos org铆as l煤gubres. La pel铆cula tambi茅n cuenta como int茅rpretes Alain Tissier, Jean Rollin. En esta pel铆cula el propio Alphonse Beni est谩 acreditado como coguionista.

Beni durante esta etapa alternar谩 las producciones de pel铆culas er贸ticas que realiza en Camer煤n y el rodaje como actor en Francia. Su primer largometraje como director continu贸 su impulso en lo er贸tico y estren贸 en 1974 Los chicos, los polic铆as y las putas (Les Tringleuses) (1974) Alphonse Beni. Se le atribuye el gui贸n en compa帽铆a de un tal Fran莽ois Camille. Es el int茅rprete de la pel铆cula bajo el seud贸nimo de Alton Beni, compartiendo cartelera con Michel Charrel, y Sylvia Bourdon, futura famosa actriz porno. La pel铆cula tuvo un gran 茅xito en Camer煤n.

En 1975 rueda Les Filles au soleil (Infernal penetraciones) (Les 69 posiciones) (1975) Alphonse Beni, estrenada tambi茅n en v铆deo en Francia bajo el t铆tulo Deseo sexual. Acreditado como Alton Benny tambi茅n como int茅rprete. Esta pel铆cula cuenta con una versi贸n una versi贸n suave (Les Filles au soleil), y es muy dif铆cil saber si las inserciones pornogr谩ficas se agregaron a posteriori porque son los mismos actores (en particular, Gilles Servien, quien har谩 carrera en el g茅nero) quienes las brindan y que encajan muy bien en la continuidad de la pel铆cula. Sin embargo, el propio Beni afirm贸 que nunca film贸 escenas duras en sus pel铆culas.

Obituario: Alphose Beni
Godefinger o Ciertos gatos no gustan de la holgura (1975) Edmond Freese

Los periodos que no est谩 de gira por su pa铆s, aparece en algunas producciones er贸ticas francesas anteriores a la liberalizaci贸n de la clasificaci贸n X. Le vemos en particular en Hommes de joie pour femmes viciouses (1974) Pierre Chevalier, un er贸tico dirigido por Pierre Chevalier bajo el apodo brasile帽o de Lina Cavalcanti. Rodada en 1974, la pel铆cula no se estren贸 en las pantallas hasta febrero de 1976. La pel铆cula cuenta con escenas pornogr谩ficas que probablemente sean inserciones; la pornograf铆a se legaliz贸 en Francia entre el rodaje y el estreno de la pel铆cula. Esta pel铆cula fue cortada y remontada en la comedia La Pension des Surdou茅s (1980) Pierre Chevalier con Charlotte Julian como protagonista en 1980.

Tambi茅n particip贸 en Godefinger o Ciertos gatos no gustan de la holgura (1975) Edmond Freese. Freese bajo el seud贸nimo Bob Logan, fue un director mediocre que dedicar铆a en la producci贸n de comedias de estilo er贸tico La pel铆cula se escabull贸 despu茅s de problemas con la censura. Una vez m谩s, circulando una versi贸n que incluye inserciones porno.

M谩s reconocido fue su peque帽o papel como ministro africano en L’Etat sauvagede (1978) Francis Girod con Marie-Christine Barrault, Michel Piccoli, Jacques Dutronc y Claude Brasseur, una pel铆cula que denuncia las convulsas relaciones entre Francia y 脕frica despu茅s de la descolonizaci贸n.

Obituario: Alphose Beni
L’Etat sauvagede (1978) Francis Girod

De regreso a Camer煤n pudo dejar el erotismo, aunque no desde帽aba deslizar uno o dos desnudos en sus pel铆culas y embarcarse en producciones m谩s gloriosas: Dance my love (Danse mon amour) (1979) Alphonse Beni, un musical de gran 茅xito en Camer煤n pero sin ning煤n lanzamiento en Francia.

Posteriormente en realizar铆a Anna Makossa (1980) Alphonse Beni con Jean-Pierre Andreani, en donde Beni asume el personaje de Ba茂ko. Ba茂ko se convertir谩 en su nombre favorito ya que lo utilizar谩 para casi todas sus pel铆culas posteriores. Estrenada en Francia en febrero de 1980, esta pel铆cula es un musical disco-funky aplastante, patrocinado por Toyota y Air Gabon.

Dos meses despu茅s la nueva producci贸n de Beni aterriza en las pantallas francesas Saint voyou (Saint rogue ruega por nosotros) (1980) Alphonse Beni.

Aunque durante su etapa como director no cont贸 con el aprecio de la cr铆tica, local e internacional, Beni es una aut茅ntica estrella en Camer煤n, se帽al de que sus producciones son aclamadas por el p煤blico. Sus pel铆culas est谩n rodadas con competentes t茅cnicos franceses, a menudo del mundo del erotismo setentero, y como son los casos del excelente Roger Fellous que trabaj贸 para Claude Mulot El sexo que habla (1977)Tom DeSimone; Max P茅cas Brigada de la noche (1985) o Jean-Marie Pallardy Fuego blanco (1984).

Durante esta 茅poca para financiar sus proyectos recurre masivamente al patrocinio y la colocaci贸n de productos., especialmente en el importador local de Toyota. Del mismo modo en Cameroon Connection, es recurrente la aparici贸n de VAT 69. En Black Ninja, definitivamente hay una escena de interrogatorio basada en patrocinadores: en una oficina calurosa, el polic铆a ninja Alphonse Beni y su sospechoso pasan el tiempo bebiendo Evian y Perrier, limpi谩ndose con pa帽uelos Kleenex y fumando Gitanes mientras hacen toneladas de ellos.

En 1982, dirigi贸 Coup dur (1982) Alphonse Beni, un thriller en el que no dud贸 en reciclar pura y simplemente un documental sobre el entierro de un jefe tribal, para luego continuar con la que sigue siendo quiz谩s su mayor pel铆cula: Cameroon Connection (1985) Alphonse Beni, donde aparece junto a Bruce Le y la aparici贸n en escena del modisto Paco Rabanne que resulta ser peor actor que profeta del fin del mundo. Esta se trata de una coproducci贸n franco-camerun茅s que ofrece nada menos que la presencia de Bruce Le, el clon m谩s famoso de Bruce Lee.

Bruce Le ya hab铆a filmado en Francia Bruce Strikes Back (1982) Bruce Le con la ayuda en la direcci贸n del productor Andr茅 Koob y Jean-Marie Pallardy. Sigui贸 siendo amigo de Koob. Conociendo a muchos t茅cnicos del mundo del cine B franc茅s y la mitad de la pel铆cula rodada en Francia, es f谩cil adivinar c贸mo terminaron compartiendo cartel junto a Beni.

Ese mismo a帽o, se estren贸 African Fever (1985) Alphonse Beni una serie de clips en el contexto de una cursi investigaci贸n policial, que pretend铆a ser un tributo a la m煤sica africana antigua, en donde aparece su esposa Suzanne Beni, con quien compartir铆a pantalla en varias pel铆culas.

Al a帽o siguiente junto a Gordon Mitchel, Romano Kristoff y Richard Harrison ruedan Three Men on fire (Terror Force Commando) (1986) Richard Harrison. Romano y Richard hab铆an estado de gira con Bruce Le en el pasado y esto les llev贸 a conocer a Beni. Nuevamente, la influencia de amigos mutuos que trabajan en el cine B, como el productor canadiense Dick Randall que hab铆a dirigido a Richard Harrison en Hong Kong para aparecer junto a Bruce Le en Duelo del Drag贸n y el Tigre (1980) Bruce Le. De hecho, Richard Harrison conoci贸 a Beni en el mercado de cine de Cannes y qued贸 impresionado por su entusiasmo y su carisma.

Obituario: Alphose Beni
Cartel alem谩n de Threee Men on Fire (1986) Richard Harrison

En esta pel铆cula, coproducida por Beni, es una serie B empaquetada honestamente a pesar de una cruel falta de medios. Alphonse Beni vuelve a interpretar al inspector Ba茂ko y su mujer Suzanne le vuelve a dar la l铆nea (un rodaje que parece haber sido muy familiar ya que los tres hijos de Richard Harrison llegaron a interpretar peque帽os papeles). Sin embargo, Harrison tuvo una sorpresa durante el rodaje de la parte africana supervisada por Alphonse. No pudo encontrarle ninguna arma para las escenas de acci贸n. Algo que no import贸, ya que fue el propio Richard quien trajo algunos de Italia pero tuvo que estar un tiempo para convencer a la aduana (no informada de la naturaleza de la carga) de que solo era atrezo de un rodaje.

Fue la 煤ltima pel铆cula que film贸 en 脕frica por aquella 茅poca. La crisis econ贸mica que se produjo a mediados de los a帽os 80 en Camer煤n triplic贸 el precio de las entradas, al mismo tiempo provoc贸 una ca铆da general de los salarios, y oblig贸 al Estado, en suspensi贸n de pago, a una pol铆tica de restricci贸n. Los cines fueron cerrando uno a uno y pronto ver铆an la competencia de los videoclubes, luego de la televisi贸n por cable y m谩s tarde de la pirater铆a. La producci贸n cinematogr谩fica camerunesa se redujo a un goteo a fines de la d茅cada de 1980. Los cineastas recurrieron a la televisi贸n o, como Alphonse Beni, se exiliaron. Y para Beni, el exilio es Hong Kong.

Fue por consejo de Richard Harrison que Beni habr铆a ido a comprometerse con los reyes del cut-up: el director Godfrey Ho y su productor Joseph Lai, jefe de IFD. Se dice que Richard los present贸 en el mercado de pel铆culas de Cannes, donde 茅l y Alphonse fueron a vender Terror Force Commando. Conoc铆an las producciones de IFD ya que Harrison hab铆a filmado pel铆culas de ninjas en Hong Kong el a帽o anterior con este excelente equipo y sin sospechar que se encontrar铆a en un abrumador 2 en 1, Harrison en aquella 茅poca se preparaba para realizar una nueva sesi贸n de filmaci贸n en Hong Kong y se lleva a Beni con 茅l.

Black Ninja (aka Ninja Silent Assassin) (aka Ninja Operation: Knight & Warrior) (1987) Godfrey Ho

Entre 1986/87 que encontramos a Alphonse Beni en los cr茅ditos de Black Ninja (aka Ninja Silent Assassin) (aka Ninja Operation: Knight & Warrior) (1987) Godfrey Ho donde, junto a Harrison aparece vestido con un elegante mono ninja amarillo canario, copiosamente doblado por un especialista chino, para todas las escenas de lucha, Beni muestra casi cero habilidades marciales.

Utilizando los m茅todos de producci贸n 芦2 en 1禄 que se han convertido en la marca registrada casi mafiosa de IFD, Ninja Silent Assassin se edita en parte a partir de im谩genes de una pel铆cula ya existente, el thriller taiwan茅s Nu tai bao (1983) Chen-Kuo Chao cuyos derechos compraron Joseph Lai. Alphonse quedar谩 muy contento con la pel铆cula, que presentar谩, no sin audacia, como una gran coproducci贸n 芦chino-estadounidense禄 (pero al fin y al cabo, Richard Harrison es estadounidense y la pel铆cula se produjo en Hong Kong).

Obituario: Alphose Beni

Durante su exilio en Hong Kong particip贸 en otras tres pel铆culas basadas en el mismo modelo, pero esta vez sin pasar por el estudio IFD y su jefe, Joseph Lai, para trabajar directamente con los t茅cnicos chinos que conoci贸 en Black Ninja, como el director de fotograf铆a Raymond Chang Hai. aparecer谩 as铆 el cartel de Top Mission (1987) Charles Lee Chiu, donde en realidad aparece 15 minutos de ninja rojo, el tiempo para completar el 2×1 con la pel铆cula filipina Diablo Force (1986) William Mayo. Fue acreditado como Alfons Beny y Chris Kelly.

La producci贸n de Top Mission (1987) Charles Lee Chiu, est谩 firmada por 芦Henry Lee禄, que no es un seud贸nimo de Godfrey Ho como hemos cre铆do durante mucho tiempo, sino el director chino Charles Lee Chiu, que trabajaba a sueldo en la IFD. Godfrey Ho est谩 presente en la producci贸n donde sirvi贸 como intermediario entre Alphonse Beni y el equipo chino, actuando como productor ejecutivo (se le atribuye a Godfrey Strong) a trav茅s de una estructura que mont贸 especialmente para la ocasi贸n, StrongFilm Productions. Para complicar a煤n m谩s las cosas, la pel铆cula fue distribuida internacionalmente por la firma Filmark de Hong Kong de Tomas Tang, un importante rival de la firma IFD de Joseph Lai.

Obituario: Alphose Beni
Top Mission (1987) Godfrey Ho

Alphonse Beni todav铆a rueda dos: Power Force (1991) Charles Lee Chiu a trav茅s de Godfrey Ho y Fire Operation (1986) Godfrey Ho es una verdadera pel铆cula de Frankenstein que incorporar铆a secuencias de Manhunt, Black Ninja y Top Mission en la edici贸n de Godfrey Ho que contin煤a desempe帽谩ndose como productor ejecutivo, esta vez con su nombre real, a trav茅s de su firma GodfreyFilm Productions. Power Force se distribuir谩 a trav茅s de Filmswell International Limited, otra estructura creada por Godfrey Ho; y fueron sus 煤ltimas pel铆culas filmadas en Asia.

Despu茅s de la d茅cada de 1990 de regreso a Camer煤n, sigue siendo una figura popular pero algo controvertida en el cine local. No renuncia al S茅ptimo Arte e invierte en la gesti贸n de cines en Douala. La debilidad financiera de la industria local lo oblig贸 a la inacci贸n durante diez a帽os, pero no perdi贸 las ganas de volver a tomar la c谩mara en la mano.

As铆, en 2005, finalmente estren贸 un nuevo largometraje, The Tear (La d茅chirure) (2005) Alphose Beni. Una pel铆cula m谩s arraigada a las realidades del pa铆s donde dibuja el retrato de una gran familia camerunesa con problemas, dividida entre la fe en Dios y la brujer铆a tradicional. El arreglo financiero parece haber sido problem谩tico. La pel铆cula est谩 interpretada por actores no profesionales (se dice que algunos son tan malos que fueron abucheados durante el preestreno) y mezcla gran comedia, misticismo religioso y vena social.

Al mismo tiempo, Alphonse tambi茅n apareci贸 en pel铆culas ajenas: as铆, en 2006, apareci贸 en el thriller Emeraudes (2006) Isidore Modjo. Con el tiempo, Beni parece haberse convertido en una especie de figura tutelar del popular cine camerun茅s. En todo caso, se alegra de que como verdadero cin茅filo, Beni pueda seguir satisfaciendo su sue帽o de hacer cine. En 2007, prosigui贸 su anterior 茅xito con La D茅chiure 2: parfait amour (2007) Alphose Berni, de la que volvi贸 a ser protagonista y director.

Posteriormente estren贸 Red Bad Boys (2008) Alphonse Berni, posteriormente en 2011, Beni cambia de registro con Las viudas voluntarias (2011) Alphonse Berni, la historia de tres amigas madres que deciden liquidar a sus maridos alcoh贸licos, veleidosos y violentos. Luego en 2016 y 2017 regres贸 detr谩s y frente a la c谩mara para las pel铆culas The Spider Women, The Spider Women 2 y sobre todo They Ate My Son, adaptaci贸n de una exitosa obra de teatro que cuestiona el choque de culturas entre la ciencia occidental, las creencias tradicionales. y la charlataner铆a de ciertos sinverg眉enzas en el 脕frica del siglo XXI. Un proyecto dif铆cil de poner en marcha y cuyo lanzamiento sigue siendo confidencial.

Una vez retirado de los rodajes, en 2019, Alphonse Beni gan贸 el premioYES PAPAen el Festico 2019 por su trabajo y su carrera, luego en 2021, el Ecran d’Honneur en el festival Ecrans noirs. As铆 en noviembre de 2021, fue honrado con una Pantalla de Honor otorgada por el Festival Screens Blacks. En enero de 2023, se desempe帽贸 como presidente del jurado de cortometrajes en la novena edici贸n del festival Yarha en Yaund茅.

Muy discreto en su vida privada, Alphonse Beni vivi贸 unos a帽os alejado de los focos y los brillos. Muri贸 el 12 de marzo de 2023 a causa de una enfermedad.

Obituario: Alphose Beni
Alphose Beni

Vadem茅cum de Her Doktor: Proyecto Ninjas del Infierno (1986)

Vadem茅cum de Her Doktor: Proyecto Ninjas del Infierno (1986)

Vadem茅cum de Her Doktor: Proyecto Ninjas del Infierno (1986)
Proyecto Ninjas del Infierno (1986) Godfrey Ho
Vadem茅cum de Her Doktor: Proyecto Ninjas del Infierno (1986)
Proyecto Ninjas del Infierno (1986) Godfrey Ho
Vadem茅cum de Her Doktor: Proyecto Ninjas del Infierno (1986)
Proyecto Ninjas del Infierno (1986) Godfrey Ho

Pel铆cula dirigida por Godfrey Ho, bajo el seud贸nimo de Bruce Lambert para la la Filmark con Tomas Tang a la cabeza. Un mix entre dos o m谩s pel铆culas, dando como resultado una demencial historia, en este caso con ninjas. En esta ocasi贸n el metraje original editado procedente de una pel铆cula de Corea del Sur llamada 13 Years Old Boy (1974) Shin Sang-ok y  protagonizada por Sung Il-Shin.

Por parte de la producci贸n de la Filmark en la pel铆cula participan los actores Chris Peterson, Daniel Wells, Kelly Kruize.

Director: Godfrey Ho (con el seud贸nimo de Bruce Lambert)

Nacionalidad: Hong Kong

Qu茅 pel铆cula m谩s interesante!

Teniendo en cuenta que es una pel铆cula de lo m谩s chapucera que he visto en mi vida (creo que mezcla secuencias de dos pel铆culas distintas, debe ser una obra maestra del reciclaje), he de reconocer que me ha entretenido bastante.

Aqu铆 se usan unas bolsas muy grandes de basura de distintos colores dependiendo del material de reciclaje que contienen. Pues si uno se pone una bolsa de basura de esa alrededor del cuerpo y se la termina atando en la cara a la altura de la boca, se parecer谩 a uno de los ninjas de esta pel铆cula.

El director 茅ste (Godfrey Ho), he visto que ha hecho m谩s de 30 pel铆culas de ninjas a un ritmo de una por mes durante varios a帽os. El montaje y la fotograf铆a debe ser de lo peor que se puede hacer, salvo por algunas escenas que por bizarramente rid铆culas se convierten en atractivas. Destila cierto aroma 芦Troma禄 y la relaci贸n entre el capit谩n y el ni帽o a veces es sospechosa.

La batalla final ocre vs. p煤rpura es de lo mejor que se puede encontrar en lucha genuina de ninjas por lo extremadamente absurda y sorprendente. Los flashbacks son para tirarse de los pelos y los di谩logos son nefastos. Sin embargo, en una conversaci贸n entre el ninja ocre y el p煤rpura se puede escuchar lo siguiente: 芦隆Olv铆date de m铆! Yo no soy tan malvado como t煤禄 (No s茅 por qu茅 pero me suena al estilo de alg煤n antiguo jugador de rol鈥)

Her Doktor

Vadem茅cum de Her Doktor: 驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (1975)

Vadem茅cum de Her Doktor: 驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (1975)

Vadem茅cum de Her Doktor: 驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (1975)
驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (1975) Tony Lou Chun Ku
Vadem茅cum de Her Doktor: 驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (1975)
驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (1975) Tony Lou Chun Ku
Vadem茅cum de Her Doktor: 驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (1975)
驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (1975) Tony Lou Chun Ku
Vadem茅cum de Her Doktor: 驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (1975)
驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (1975) Tony Lou Chun Ku
Vadem茅cum de Her Doktor: 驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (1975) Tony Lou Chun Ku.
驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (1975) Tony Lou Chun Ku

驴Qui茅n mat贸 a Bruce Lee? (Long zheng hu dou jing wu hun, 1975) conocida en EEUU como Black Dragon’s Revenge fue una coproducci贸n chino-estadounidense firmada por el prol铆fico cineasta Chin-Ku Lu (con su seud贸nimo Tommy Loo Chung), cuyo argumento, de manera descarada, elucubraba con la muerte del 铆dolo: dos agentes especiales, duchos en las artes marciales (Ron Van Clief y Charles Bonet), se enfrentan a otras organizaciones con id茅ntica misi贸n: investigar y descubrir al asesino, o asesinos, del m铆tico Bruce Lee. Pel铆cula que aprovech贸 el fallecimiento de la estrella Bruce Lee dos a帽o antes para hacer el agosto a costa de su leyenda.

Entre el elenco podemos ver en plena acci贸n a Ron Van CliefPhillip KoCharles BonetJason Pai PiaoYuen Qiu.

Direcci贸n: Tony Lou Chun Ku.

Nacionalidad : Hong Kong.

Sorprendente pel铆cula. Totalmente desequilibrada. Una historia muy interesante y unos protagonistas muy carism谩ticos. Muertes originales y luchas variadas. Pero la interpretaci贸n, edici贸n, la fotograf铆a y cualquier otro aspecto t茅cnico son simplemente nefastos. Con un poco de mejor fotograf铆a le habr铆a puesto un 5.

Da la sensaci贸n que se film贸 con muy pocos medios pero con bastante cari帽o. Pero a la hora del montaje estar铆an muy quemados o no s茅 que les debi贸 pasar.

芦Pantera禄 y 芦Drag贸n Negro禄 son personajes interesantes y que dan espectaculares mamporros. No conoc铆a a Ron Van Clief, y gracias a esta pel铆cula he le铆do sobre 茅l y he visto su 煤nico combate oficial en el Ultimate Fighting, donde se demuestra por en茅sima vez que el Kung Fu es tan bonito de ver como inefectivo en un combate real.

En un open los participantes rezaban para que les tocara un oponente de Kung Fu o Taekwondo en las clasificatorias. A los que hab铆a que evitar eran a los de full-contact, thai-boxing, jiu-jitsu, kyoku-sinkai o karate-kempo, pero muy especialmente a los de boxeo. Ahora con el MMA todo se ha unificado, el arte vistoso ha desaparecido, y los luchadores son simplemente m谩quinas de matar. Si no mirad alg煤n combate de Velasquez o Do Santos.

Volviendo a la pel铆cula, tiene una cita muy buena. Cuando Ron Van Clief (que es de color), visita a la actriz de teatro, 茅sta aparece con maquillaje, y al hablar con 茅l le espeta:

– Est谩s maquillado.

Y 茅l contesta:

-No, esto es para toda la vida.

As铆 que esta pel铆cula entra en la clasificaci贸n de 芦Blaxploitation禄 e hibrida con la 芦Bruceploitation禄 (quiz谩s est茅n mal escritas), toda una curiosidad f铆lmica y que trata con mucho m谩s respeto que otras pel铆culas de la 芦Bruce鈥β a Bruce Lee y sus ense帽anzas.

El maestro de la escuela de Kung Fu es un puntazo, y la asesina con serpientes muy original.

En definitiva, ha valido la pena visionarla y la guardar茅 como documento antol贸gico.

Her Doktor

Al Borde del Spoiler: Las Ib茅ricas FC (1971)

Las Ib茅ricas FC (1971) Pedro Mas贸.
Cartel turco de 芦Las Ib茅ricas FC禄 (1971) Pedro Mas贸

Las Ib茅ricas FC (1971) Pedro Mas贸.聽es la opera prima de Pedro Mas贸, que tras dos d茅cadas siendo uno de los productores y guionistas m谩s exitosos del cine espa帽ol, daba el salto a la direcci贸n en 1971 con聽Las Ib茅ricas F.C.

Dirigida y producida por 茅l en 1971. Se trata de una comedia ligera que responde a los c谩nones del cine espa帽ol de la 茅poca y se la llega a considerar como la primera del conocido como 芦destape espa帽ol禄. Adem谩s de los actores principales, cuenta con apariciones espor谩dicas (cameos) de algunos de los m谩s populares actores espa帽oles del momento. Algo que contribuy贸 a que el filme se convirtiera en todo un 茅xito de taquilla.

Las Ib茅ricas FC (1971) Pedro Mas贸.
Las Ib茅ricas FC (1971) Pedro Mas贸.

Escrita por el propio Mas贸 junto a su colaborador habitual Antonio Vich, se adentran en un reci茅n formado equipo de f煤tbol de f茅minas (como marketing para unos grandes almacenes), plasmando los distintos problemas que en su vida diaria deber谩n de hacer frente sus integrantes debido a su nueva actividad deportiva.

Las Ib茅ricas FC (1971) Pedro Mas贸.
cartel espa帽ol de Las Ib茅ricas FC (1971) Pedro Mas贸.

La trama que es reflejo del pensamiento franquista sobre el rol de la mujer en la sociedad (y en el matrimonio), y que re煤ne todos los t贸picos machistas y sexistas posibles sobre el deporte femenino y donde se ridiculizaba la posibilidad de que las mujeres pudiesen jugar al f煤tbol. Durante todo el metraje se reproduce el relato de que el deporte en general y el f煤tbol en particular son cosa de hombres. Es el retrato casposo de toda una mentalidad, de toda una sociedad.

Muchos cr铆ticos y espectadores la consideran como la peor pel铆cula de la historia del cine hecho en Espa帽a, o, cuando menos, la peor de la 茅poca en que se rod贸.

Obituario: Irene Papas

Obituario: Irene Papas naci贸 en Chiliomidi, Grecia, el 3 de septiembre de 1926 en una aldea cerca de Corinto, aunque su familia se mud贸 a Atenas cuando ten铆a siete a帽os, y a los quince comenz贸 su carrera como actriz radiof贸nica, cantante y bailarina. Hija de Eleni Prevezanou, una maestra de escuela, y de Stavros Lelekos, un profesor de teatro cl谩sico de origen alban茅s.

Obituario: Irene Papas

Curs贸 estudios de Danza y Canto en la Real Escuela de Arte Dram谩tico de Atenas, gradu谩ndose en 1948. para integrarse despu茅s en el Teatro Nacional de Grecia, con el que particip贸 en representaciones de obras tan poderosas como 鈥淟as troyanas鈥 de Eur铆pides, y 鈥淢edea鈥 y 鈥淓lectra鈥 de S贸focles.

En aquella 茅poca juvenil conoci贸 a su 煤nico marido, Alkis Papas, con el que estuvo casado entre 1943 y 1947; contrajo matrimonio a la temprana edad de 17 a帽os. Despu茅s de esta experiencia no volver铆a a casarse, aunque s铆 tuvo relaciones amorosas largas.

Sus inicios fueron como cantante y bailarina actuando tambi茅n en el teatro. En cine arranc贸 su carrera en Grecia con聽Hamenoi angeloi (1948) Nikos Tsiforos. En 1953 rod贸 dos t铆tulos en Italia como secundaria, uno de ellos la notable聽Esc谩ndalo en Roma – Las infieles (1953) Mario Monicelli聽y Steno.

Obituario: Irene Papas

En la d茅cada de los 50 particip贸 en diversos t铆tulos europeos en Francia, Espa帽a, Italia y en Inglaterra de calidad discutible, pero que le permit铆an estar en la pantalla. Su debut en Hollywood de la mano de un western,聽La ley de la horca (1956), Robert Wise聽donde le acompa帽aba el duro聽James Cagney.

Descubierta por Elia Kazan, responsable de聽que la meca del cine se fijara en Papas, el cineasta y director teatral conoc铆a la maestr铆a de la actriz en la representaci贸n de las tragedias cl谩sicas griegas. 聽De modo que la actriz encarn贸 a las hero铆nas griegas por excelencia en聽Ant铆gona (1961)聽Yorgos Javellas y聽Elektra聽(1962) Mihalis Kakogiannis.聽Y volver铆an a acudir a ella para la b茅lica聽Los ca帽ones de Navarone聽(1961) J. Lee Thompson y La bah铆a de las esmeraldas聽(1964) James Neilson.

Obituario: Irene Papas

Ese a帽o de 1964 tambi茅n estren贸聽Zorba, el griego (1964) Mihalis Kakogiannis le volv铆a a dirigir con la inolvidable m煤sica de Mikis Theodarakis, la composici贸n se hizo tan c茅lebre que est谩 considerado el聽segundo himno de Grecia. Coincidi贸 durante el rodaje con聽Anthony Quinn, con quien en 1954 ya hab铆a hecho un peplum,聽Atila, hombre o demonio (1954) Pietro Francisci, y al que volver铆a a tener como compa帽ero de reparto en聽Sue帽o de reyes聽(1969) Daniel Mann,聽Mahoma, el mensajero de Dios聽(1976) Moustapha Akkad y聽El le贸n del desierto聽(1981) Moustapha Akkad.

Particip贸 debido a su busto griego y su formaci贸n teatral en t铆tulos como las miniseries聽La odisea聽(versiones de 1968 Franco Rossi,聽Mario Bava,聽Piero Schivazappa y 1997 Andr茅i Konchalovski) En la nueva versi贸n del poema hom茅rico interpreta el rol de la madre de Ulises, Anticlea, en la anterior encarn贸 a Pen茅lope.聽Ifigenia聽(1977) Mihalis Kakogiannis y聽Las troyanas聽(1971) Mihalis Kakogiannis, donde tuvo como compa帽eras de reparto a聽Katharine Hepburn y聽Vanessa Redgrave. Otros t铆tulos de corte hist贸rico en que intervino son聽Ana de los mil d铆as聽(1969) Maxwell Anderson y聽La Biblia: Jacob聽(1994) Peter Hall.

Obituario: Irene Papas

Actu贸 en cine de inquietudes sociales con t铆tulos tan destacables como聽Z聽(1969) Costa-Gavras, y聽Cristo se par贸 en 脡boli聽(1979) Francesco Rossi. Con Rossi volver铆a a trabajar en la adaptaci贸n imposible de una obra de聽Gabriel Garc铆a M谩rquez,聽Cr贸nica de una muerte anunciada聽(1987) Francesco Rossi.

Aunque selecta en los filmes que participaba, Papas no despreciaba ning煤n g茅nero as铆 particip贸 en obras como Temporada alta聽(1981) Clara Peploe, agradable y leve film donde aletea la cuesti贸n de la herencia griega europea. Party聽(1996)聽Manoel de Oliveira;聽Inquietud聽(1998)聽Manoel de Oliveira y聽Una pel铆cula hablada聽(2003) Manoel de Oliveira. Su 煤ltimo trabajo hollywoodiense fue en la poco resultona聽La mandolina del capit谩n Corelli聽(2001) John Madden, en Espa帽a rod贸聽Yerma聽(1998) Pilar T谩vora, basada en la obra hom贸nima de聽Federico Garc铆a Lorca.

En el mundo de la m煤sica le dio voz a las canciones de Mikis Theodorakis para Zorba el Griego, tambi茅n cant贸 para el m煤sico聽Vangelis, primero en el grupoAphrodite’s Child聽y despu茅s en los discos聽Odes聽(1979) y聽Rapsodies聽(1985).

El 7 de diciembre de 2001 fue nominada como 芦la mujer de Europa禄 en Bruselas, por su contribuci贸n a la promoci贸n de la identidad cultural europea.

Obituario: Irene Papas

Falleci贸 el mi茅rcoles 14 de septiembre de 2022 a la edad de 96 a帽os, tras anunciar en 2018 que llevaba cinco a帽os sufriendo Alzheimer.

Obituario: C眉neyt Arkin

El actor turco聽C眉neyt Arkin (Alpu,聽Turqu铆a,聽8 de septiembre聽de聽1937-28 de junio聽de聽2022) nacido como Fahrettin C眉reklibat谋r en la aldea de聽G枚k莽eo臒lu聽en el distrito de聽Alpu聽en la聽Provincia de Eski艧ehir,聽Turqu铆a, en una familia de origen聽t谩rtaro de Crimea聽y聽nogayo.

Arkin era hijo de una familia de escasos recursos.聽Ante la insistencia de su madre y su hermana mayor, complet贸 sus estudios all铆 y fue aceptado en la Facultad de Medicina de la Universidad de Estambul con una beca. Despu茅s de graduarse en la universidad como m茅dico, C眉reklibat谋r se cas贸 con un colega m茅dico G眉ler Mocan en 1965.

En 1966, naci贸 su hija Filiz. Arkin desempe帽aba como m茅dico en el servicio militar obligatorio en Eskisehir cuando conoci贸 al director Halit Refig, quien estaba rodando rodando la pel铆cula Safak Bekcileri (1963) Halit Refig.

Obituario: C眉neyt Arkin

Aunque Arkin acept贸 la oferta de Refig para actuar en la pel铆cula, pero sus superiores en el ej茅rcito no dieron su consentimiento, por lo que no pudo participar.聽Pero le hab铆a picado el gusanillo del cine, comenz贸 a actuar en 1963

El matrimonio con Mocan no prosper贸 debido a la carrera cinematogr谩fica y a las exigencias de su carrera cinematogr谩fica y la pareja se divorci贸 en 1968.

Se cas贸 con Betul Isil en 1970, hija de una rica familia que pose铆a una f谩brica de azulejos, pero se divorciaron al a帽o siguiente. Arkin e Isil no pudieron mantenerse alejados por mucho tiempo: se volvieron a casar en 1972 e Isil dio a luz a dos hijos, Murat y Kaan Polat.聽A Arkin le sobreviven su esposa, hijos, hija y nietos. La esposa e hijos de Ark谋n han aparecido en varias de sus pel铆culas.

Obituario: C眉neyt Arkin. 'D眉nyayi Kurtaran Adam' (la 'Star Wars turca')

En聽1968聽tom贸 el聽nombre art铆stico聽de C眉neyt Ark谋n y comenz贸 su carrera como actor prol铆fico que actu贸 en cerca de聽300 pel铆culas聽que abarcan m煤ltiples g茅neros.聽

A finales de la d茅cada de 1960 y principios de la de 1970, represent贸 a un miembro Akinci del ej茅rcito otomano, as铆 como a un campesino que lo ayuda, en un doble papel. Durante los inicios de su carrera, Ark谋n fue conocido por participar en聽dramas hist贸ricos聽situados en los inicios del聽Imperio otomano聽y de los聽sel莽uk de Anatolia, tales como聽Malko莽o臒lu Cem Sultan聽y聽Battal Gazi.

Estas pel铆culas mostraron sus habilidades acrob谩ticas y de equitaci贸n que adquiri贸 mientras ayudaba con el circo Medrano que se detuvo en Estambul.

Obituario: C眉neyt Arkin

En 1969, recibi贸 el premio al 芦Mejor actor禄 con la pel铆cula 陌nsanlar Ya艧ad谋k莽a (1969) Memduh 脺n en el Festival de Cine de Antalya Alt谋n Portakal.聽En 1972, recibi贸 el premio al 芦Mejor actor禄 en el 4潞 Festival de Cine de Adana Alt谋n Koza. En 1976, Ark谋n recibi贸 el premio al 芦Mejor actor禄 con la pel铆cula Ma臒lup Edilmeyenler聽(1976) At谋f Y谋lmaz en el Festival de Cine de Antalya.

A finales de la聽d茅cada de 1970聽particip贸 en varias pel铆culas pol铆ticas dirigidas por聽Remzi Ayd谋n J枚nt眉rk, maestro del cine psicod茅lico turco de la 茅poca, realizando la serie de thrillers conocida como trilog铆a Adam聽-Yar谋ns谋z Adam聽(1976),聽Sat谋lm谋艧 Adam聽(1977) y聽Y谋k谋lmayan Adam聽(1977)- donde se expon铆a con violencia (y muchos colores) la desigualdad econ贸mica del pa铆s a trav茅s de los ojos de un criminal.

Obituario: C眉neyt Arkin Un cartel que anuncia 'Karateciler Istanbul'da', una pel铆cula que presenta a artistas marciales chinos junto a Cuneyt Arkin.
Un cartel que anuncia ‘Karateciler Istanbul’da’, una pel铆cula coproducida por la Shaw Brothers, con la participaci贸n de artistas marciales chinos junto a Cuneyt Arkin.

Realiz贸 en la pel铆culas sus propias acrobacias montando a caballo y saltando desde acantilados, o lanzando golpes de k谩rate y patadas voladoras a enemigos malvados, Arkin tambi茅n actu贸 como un protagonista rom谩ntico en muchas pel铆culas gracias a su apariencia de 铆dolo de matin茅, en comparaci贸n con los actores populares de la 茅poca, especialmente Alain Delon, con una pizca de Burt Lancaster o Marcello Mastroianni en buena medida.

Obituario: C眉neyt Arkin

En la聽d茅cada de 1980聽se hizo conocido en el mundo occidental por D眉nyay谋 Kurtaran Adam (El hombre que salv贸 al mundo) (1982) 脟etin 陌nan莽, escrita y protagonizada por Arkin. Una pel铆cula de fantas铆a en la que luch贸 contra extraterrestres peludos y vol贸 una nave estelar, con escenas famosas intercaladas con im谩genes de Star Wars de聽George Lucas聽(as铆 como desvergonzados cortes de las bandas sonoras de聽En busca del arca perdida聽o聽Flash Gordon).

Es por eso que ‘El hombre que salv贸 al mundo’ con su trama absurda, monstruos extravagantes y paisajes de ensue帽o, filmada en聽Goreme, Anatolia, a menudo se conoce como la ‘Guerra de las Galaxias turca’ en fuentes extranjeras. Hoy en d铆a es considerada una聽pel铆cula de culto.

Obituario: C眉neyt Arkin

Conocido fuera de Turqu铆a por coproducciones donde aparec铆a a veces en los cr茅ditos como George Ark谋n o Charles Arkin.

En 1999, recibi贸 el premio 芦Premio de honor en toda su vida禄 en el 36潞 Festival de Cine de Antalya. En su carrera actoral, Ark谋n ha actuado en m谩s de 300 pel铆culas. Tambi茅n ha dado numerosas conferencias sobre el alcohol y las drogas, y ha obtenido muchos premios y certificados sobre este tema. Ark谋n tambi茅n ha aparecido en diferentes ramas de la televisi贸n turca. En 2013, recibi贸 un premio honor铆fico en la 18陋 edici贸n de los Premios de Actuaci贸n de Teatro y Cine Sadri Al谋艧谋k.

Obituario: C眉neyt Arkin